平面海报设计的设计手法有哪些
创意平面海报设计的设计手法有哪些?平面设计海报有本人要遵照的规律，只要几种规律运用自若，再分离设计技巧，巧妙的表达创意平面设计中海报设计的内涵，才是真正优秀的创意海报。下面黑猫整理了关于平面海报设计的相关材料，分享给打击，一同来学习一下吧。
一、平面海报设计的设计手法有哪些
1、富于诙谐法
诙谐法是指广告作品中巧妙地再现喜剧性特征，抓住生活现象中部分性的东西,经过人们的性恪、外貌和举止的某些可笑的特征表现出来。诙谐的表现手法，常常运用饶有幽默的情节，巧妙的布置，把某种需求肯定的事物，无限延伸到漫画的水平，形成一种充溢情味，引人发笑而又耐人寻味的诙谐意境。诙谐的矛盾抵触能够到达出人意料之外，又在道理之中的艺术效果，勾惹起欣赏者会意的笑容，以别具一格的方式，发挥艺术感染力的作用。
2、借用比喻法
比喻法是指在设计过程当选择两个在本拷贝各不相同，而在某些方面又有些类似性的事物，“以此物喻彼物”，比喻的事物与主题没有直接的关系，但是某一点上与主题的某些特征有类似之处，因此能够小题大作，停止延伸转化，取得“婉转曲达”的艺术效果。与其它表现手法相比，比喻手法比拟委婉隐伏，有时难以了如指掌，但一旦体会其意，便能给一以意味无尽的感受。
3、以小见大法
在广告设计中对平面形象停止强调、取舍、浓缩，以独到的想象抓住一点或一个部分加以集中描写或延伸放大，以更充沛地表达主题思想。这种艺术处置以一点观全面，以小见大，从不全到全的表现手法，给设计者带来了很大的灵敏性和无限的表现力，同时为承受者提供了宽广的想象空间，取得生动的情味和丰厚的联想。以小见大中的“小”，是广告画面描写的焦点和视觉兴味中心，它既是广告创意的浓缩和生发，也是设计者匠心独具的布置，因面它已不是普通意义的“小”，而是小中寓大，以小胜大的高度提炼的产物，是简约的刻意追求。
4、运用联想法
在审美的过程中经过丰厚的联想，能打破时空的界线，扩展艺术形象的容量，加深画面的意境。经过联想，人们在审美对象上看到本人或与本人有关的经历，美感常常显得特别激烈，从而使审美对象与审美者交融为一体，在产生联想过程中引发了美感共鸣，其感情的强度总是剧烈的、丰厚的。
5、直接展现法
这是一种最常见的运用非常普遍的表现手法。它将某产品或主题直接照实地展现在广告版面上，充沛运用摄影或绘画等技巧的写实表现才能。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功用用处，将产品精巧的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的理想感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。
这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要非常留意画面上产品的组合和展现角度，应着力突出产品的品牌和产品自身最容易感动人心的部位，运用色光和背景停止衬托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才干加强广告画面的视觉冲击力。
二、平面海报设计的谐和性海报设计图和绘画中的构图原理是一样的，他也请求整个构图的调和，所以谐和准绳关于海报设计图来说是非常重要的，就此我们从颜色、数值、对称、不对称、外形及位置分别论述一下。
1、颜色谐和
你能否想过，荷兰著名画家蒙德里安(PietMondrian)的作品为什么如此生动?蒙德里安在他的作品中大量运用颜色谐和技巧。比方在他的一幅作品中，左上方大局部都是白和黄的色块，而右下方则是一小块蓝色。这块不大的蓝色块与大面积的黄色构成了圆满的谐和。为了产生这种谐和，蒙德里安在绘画时在画布上打满了栅格，然后再上颜色，以保证上色的比例可以精确控制。
颜色能否谐和常常凭直觉决议，所以这就需求平常多加理论。其中触及到几条准绳：较小的颜色区域与较大的无颜色区域可以产生调和效果。颜色比空白的区域更能吸收人，而一小块颜色与一大块空白区域在视觉心理上是相等的。暧色比冷色更能吸收人的视野。我们很容易留意到橙色及红色，而蓝色及绿色有一种向后退的觉得。因而，面积较大的冷色配上面积较小的暧色可以产生调和效果的。颜色的饱和度越大，就越令人瞩目。深蓝比灰蓝更吸收人。如何才干完成谐和?一小块鲜艳的颜色与一大块较淡的颜色可以消费谐和感。
2、数值谐和
不对称谐和的原理是基于两局部对眼睛的吸收力都是一样的，所以各个对象虽有区别，但对眼睛的吸收力却均匀。"数值差别"(valuedifference)总是可以吸收我们的眼睛，如光暗比照。黑色与白色搭配构成了激烈的比照。而灰色与白色的比照度就较小。
如何设计出一种颜色数值谐和效果以进步海报的吸收力?你可凭直接应用光暗的数值搭配，同样也可凭直觉分配外形的搭配。为了进步了你的直觉才能，你可将海报中一些你不能肯定的区域挡住，然后认真察看其它未挡住的区域，接着，将挡住的区域也显现出来，看一下这些区域与方才没挡住的区域在一同时能否比你单独察看的颜色及外形数值搭配是更好还是更差。
提示：假如你对颜色的数值没有太过精确的把握，你能够将图片转换成灰度形式。然后察看黑、白、灰三种颜色的分配能否具有良好的比照度。
在海报中，每一局部的数值比照都能产生吸收视觉的效果，也使各局部之间产生一种慌张的比照。眼睛从这一局部移到另一局部，试图将这两局部联络起来。生动的视觉元素及观看的人下认识产生的兴奋感都是经过作品中不同的元素的相互作用而产生的。
3、外形及位置谐和
外形谐和散布同样可以使你的海报设计产生分歧性。一个面积较大而且简单的外形(或图片及文字区域)与一个面积较少但复杂的元素能构成良好的搭配效果。在作品中较大的外形可以吸收他人的留意，而较小的元素固然是较次要的局部，但从视觉上来看，它们与大的区域可以构成一种稳定的视觉效果。
各个元素所放置的位置在作品的谐和中也扮演了一个重要的角色。在页面对象越偏离中心，所传达的视觉言语就越多。这种视觉体验与我们实践的生活察看有关：比方，玩跷跷板时，假如一个成年人坐在靠近中间的中央，那坐在跷板尾端一个小孩也能够将他升起。
关于一些构成角度的设计，谐和理论同样合适。一个呈角度放置的较大对象能够在其对应的位置上放上一个对象构成谐和效果。
4、对称谐和
对称：自然界里充溢对称。蝴蝶、枫叶及雪花都有一个十分对称的外形。人类对这些对称的东西觉得特别接近，也可能是由于我们的身体同样是对称的(当然，极大局部人是这样)。
设计师应用人类的这种天性设计作品。在创作海报时，一个设计师经常会将一张主要的图片或文字放在垂直的中轴线上并且左右对称。这种构图使观看的人觉得舒适--一切东西都有条有理。当我们图中的对象是一张脸或一个人的身体，对称的构图可以协助观众与作品产生共鸣。当将各个设计对象放在左右两边的对应位置上同样可产生对称。这种应用反复及对称相分离的创作手法使作品产生一种谐和、稳定的觉得。
但是，对称的构图也有缺陷。我们有时并不希望一件作品总是给人一种稳定的、自然的觉得，由于这些作品看起来缺乏生机。我们晓得，海报经常被作为一种可以压服观众承受新产品、某件新事物或新思想的宣传媒介，而一件充溢生机的作品更能到达良好的宣传效果。要留意的是，这样并不意味着我们要创作一件不谐和的作品--我们只是经过不同的途径产生谐和。
5、不对称谐和：
我们经常运用不对称构图的手法使海报充溢生机。设计师应用颜色、数值、外形及位置产生一种既不完整均衡但又不会形成紊乱的平面构成。绝对不对称的构图其实并不容易完成--假如大小、颜色及其它元素的差异不大，同样具有一种平衡感。
作品标签：
优秀作品：
最新作品：
评论：平面海报设计的设计手法有哪些 [查看原文]
作品分类：时与间设计
