斯图加特美术馆(新馆平面图全景)

发布时间：2021-03-14 18:44 所属分类：热门主题浏览次数：

　　斯图加特美术馆

　　由詹姆斯·斯特林(JamesStirling)与迈克尔威尔福德(MichaelWilford)于1977-1983年完结的位于斯图加特的国家美术馆(Staatsgalerie)和新议院剧场的扩建规划，是别的一个后现代主义的扛鼎之作，这一规划受到了其困难地段的激烈影响。

　　其复杂性是经过一个小山脚到一条汽车道之间的地段显示出来的，这座山脚下是一条8车道的高速公路。关于它的资料不需要详细描述，这座修建物在斯特林的迷惑性的温和表述中，是“新旧元素的一个拼贴……以引发一种博物馆的联想”。

　　斯图加特国立美术馆新馆鸟瞰图斯图加特国立美术馆新馆鸟瞰图

　　U形翼楼

　　它的3个主要翼楼重复了就在周围的、旧的文艺复兴博物馆的U形平面，但展现在人们眼前的却是一个具有激烈埃及式特征的修建体块。它的关闭的墙体是分隔的，在中心部位像埃及塔门的部分，在顶部用了一个鹰嘴式檐口线，并与坚实的石筑墙体相对应，其布满了整个修建群的砂岩石和石灰华条纹，传递的不是埃及而是意大利的感觉(这个前史化特征被一个突出的托斯卡纳式罗马风窗子所着重。

　　院子与圆形中厅

　　院子是由U形翼楼所构成，并充溢着一种激烈而有序的层叠方式，在U形体上溢出并朝向露台边缘的是高起的博物馆。一扫而过的斜坡道，直通其上的是粉赤色和蓝色的管状扶手，使人联想到埃及和巴勒斯坦、梯林斯、迈锡尼，乃至雅典卫城的古代国际，同时还有著名的勒·柯布西耶的萨伏伊别墅的运用之字形爬坡路线的坡道。

　　一个开敞的圆形中厅，一座雕塑院子，再一次切出了两条前史路径：朝向哈德良的国际，以及朝向申克尔柏林博物馆，以一个圆形雕塑大厅为中心的。

　　入口

　　博物馆的入口是一个自在的方式:它的波状的玻璃前立面用明绿色结构同时令人联想起帕克斯顿(Paxton)、格罗皮乌斯和阿尔托，而在毫无悬念地暗示了一个巨大的钢琴的在场的同时，也暗示了这个修建群中所具有的表演艺术功能。

　　斯特林的后现代主义形象的“旧与新”的混杂，在进入修建群的入口处达到了尖锐的程度。绿色柱子、赤色过梁、玻璃屋顶的高技派出租汽车站是一个洛吉耶(Laugier)的“原始棚屋”的现代版别，将咱们带回到埃及、迈锡尼直至远古时期。在斯特林的五光十色的前史摆放中所有那些伟大的风格之中，仅有缺失的似乎就是文艺复兴了，但它却存在于隔壁两分的老式博物馆中。尽管最典型的后现代主义者，如咱们已经看到的，运用了从前史主义的拼贴到创造性的场所隐喻，以及其他的手法，斯特林的风格在其对修建前史的相关方面所触及的规模与整合度都是绝无仅有的。

　　视觉体会的丰富性

　　斯特林的伟大的前史主义拼贴供给给了来访者以视觉体会的丰富性;其中的两个是关键性的:

　　一个是博物馆的主要视觉景象，既包括从公路上的，也包括从受到交通主导的旁边面人行道上的。在每一种情况下，这座修建以其陈旧的方式而成功地对抗了它那有轮子的对手的挑战，这一方式攀趴在小山上，沿着含糊而平滑的带状概括铺展开来。

　　别的一个景象是这座修建物包括了一个更为戏剧化的体会，将人们从汽车年代引导到了具有前史深度的挑战之中。这个规划要求斯特林供给一个从高速路到位于博物馆后面的露台式大街之间的中等街区长度的步行联络。他将这个短促转化成为使用一个曲折的步行道引导到圆形中庭中来，在那里有一个陡峭的、圆形盘绕的斜坡，经过一个半环而顺时针方向旋转，在它经过一个在墙体裂隙间的通道转而脱离并进入上面的大街时，能够答应有一个对雕塑展览的充沛观看一但是却不能够进入其中。

　　斯图加特新馆平面图全景

　　德国斯图加特新国立美术馆在修建规划史上具有无足轻重的位置，甚至连眼高于顶的大师文丘里在也对之推崇有佳，由于它在现代主义横行的年代很具有先锋模范作用，尽管反对现代主义的倾向早在60年代已有萌芽，但是在修建领域却缺乏有分量的作品，因此这个美术馆肯定具有里程碑式的意义，而它的规划者詹姆斯·斯特林也因此一战成名。

　　詹姆斯·斯特林出生于格拉斯哥，与另一位规划大佬查尔斯·麦金托什是老乡，麦金托什是英国新艺术运动的先驱，而斯特林是反现代主义的斗士，有意思的是他们俩的作品放在一块肯定不会有违和感。

　　斯特林的人生经历也是适当精彩的，二战从军期间曾参加诺曼底登陆，这个肯定够吹一辈子了。战后进入利物浦大学学习修建，毕业后开端创业，斯特林终身没有留下多少规划，而有名的规划就更少了，直到列斯特大学工程系馆才他成引起国际上的关注，而真正奠定他一代大师位置的则是德国斯图加特新国立美术馆。

　　1977年为重振斯图加特旧日的辉煌，市政府决定兴建新的美术馆，并为此举行了一次的国际规划比赛，毫无疑问是斯特林的规划方案终究胜出了，前史7年之久这座新馆才落成。

　　新馆是对老美术馆的扩建，新建部分包含报告厅、咖啡厅、剧场以及音乐学院等等。老馆新古典主义风格，这也是新馆规划中必须考虑的重要因素，风格既不能太相同也不能太抵触，不论如何国际主义那一套在这里是方枘圆凿，肯定行不通的。斯特林选择了折衷，歪斜场所与其说是一个挑战，倒不如说给他提供了发挥的空间，他把这里作为衔接公共空间和文化场所的过渡缓冲区，避免了新旧场馆风格的剧烈变化。

　　新馆古罗马式中庭、古典柱廊、三角墙、柱头号元素都会让人联想到19世纪典型古典博物馆的修建风格，或许他正是为了姑息旧馆的风格。当然只是这些并不足以令这个规划脱颖而出，主入口蓝色钢格子窗标志以及亮粉和蓝色的管道，这些斗胆的用色打破了古典一贯的庄严肃穆，使之变得生动起来。室内的风格与外面又天壤之别，内部独立而封闭不必有太多羁绊，干脆利落的几许元素颇有些现代主义的滋味，丰厚多变的空间划分与颜色又使之充溢温情。

　　在这座美术馆的规划中，斯特林与古典主义坚持距离，又要脱节现在主义的裹挟，他必须在两者之间寻求平衡，所谓时势造英雄，特定年代的特定需求使他不得不如此，这个成功的折衷方案使他功成名就，成为古典后现代主义的代表。